dimanche 16 septembre 2012

La petite sirène - 5/5


“Femme sirène ? Femme humaine ?” 
Vous avez 4h pour répondre à cet épineux problème.
Et interdit de me répondre : “bah comme Ariel, un peu des deux !”
La petite sirène est mon dessin animé Disney préféré ! Depuis que je suis toute petite, c’est mon préféré et pourtant j’aime quasi tout les disney ! C’est diiiiiiiire combien je l’aime celui là !
Bref c’est l’histoire d’une famille de sirènes, famille mono-parentale visiblement puisque l’on dénombre un papa sirène et 7 filles sirènes !
Ariel, la petite dernière de la famille, rêve d’évasion, d’une nouvelle vie, de jambes. Oui cette petite sirène n’est pas comme les autres, elle rêve d’avoir des jambes et d’appartenir à la race humaine ! Et cela depuis qu’elle a sauvé de la noyade un beauuuuu marin, le prince Eric.
Mais son papounet (Le roi Triton, de son nom civil) n’est pas du tout d’accord. Du coup, Ariel qui fait clairement une crise d’ado, va voir Ursula la méchante sorcière pour obtenir ses précieuses jambes. Ursula accepte en contre-partie de la “voix d’Ariel”. J’ai beau aimé ce dessin animé, je trouve que ce deal est plutôt bizarre ! Je te donne des jambes, tu me donnes ta voix ! Heureusement qu’elle ne voulait pas de nouveaux bras ! Et ben en échange je te prends tes yeux ! C’est ok ?
Bref, Ariel a trois jours pour se faire aimer de son Prince en étant muette comme une carpe.
Il y a beaucoup trop de suspens dans ce film mais je ne vous raconte pas la fin, on ne sait jamais pour les 2 ou 3 qui ne l’auraient pas encore vu. 
Bon du coup, les dessins sont géniaux, les personnages aussi, la musique elle reste dans la tête et l’histoire est fun. Mention spéciale pour le crabe Sébastien et le cuisto Luigi !
Ce dessin animé est vraiment tout public, et quand je dis tout public, j’entends par là, mon Père !
“-Hey Papaaaaaa, on regarde un film et c’est moi qui choisit, d’accord ?
- euhhh ouais, j’suis pas sur là.
- allez ! On met la Petite Sirène !
- oooohhhhh non, pas ça…
- mais allez tu vas voir, ça va être fun !
- pfffff, bon d’accord… (petit rictus indiquant qu’il valide mon choix et que OUI, ça va être fun mais qu’il ne faut pas trop le montrer, parce que.. bon et franchement… voilà)”

Waterworld - 3/5


Vous connaissez Mad Max ?
Aaaah le film avec Mel Gibson ? Qui se passe dans un futur proche où l’anarchie règne, et où chaque millilitre d’essence est précieux ?
Ouais celui là ! 
Et ben, ce n’est pas absolument pas de ça dont je vais parler aujourd’hui ! Et pourtant…
Je compare souvent Waterworld à Mad Max, bien qu’ils soient tout à fait incomparables. Mais quand même ! L’histoire raconte que le Terre a été submergé par les eaux et a été engloutie quasiment entièrement. Les seuls êtres humains encore vivants, parcourent les mers en bateau de fortune à la recherche, d’une terre promise appelée “Dryland” et surtout à la recherche d’eau douce !
Donc c’est encore une fois l’anarchie, les gros balèzes raflent toute l’eau douce et l’essence qu’ils peuvent trouver en tuant tout le monde sur leur passage (mini-comparaison possible avec Mad Max).
Les quidam essaient de vivoter sur des atolls en s’alliant les uns aux autres contre les gros balèzes. Il n’en est qu’un, qui vit tout seul et qui s’en sors.
Kevin Costner ! ! ! 
C’est une sorte de solitaire à qui l’eau ne fait pas peur et pour cause, il a des branchies et des pieds palmés. Une sorte de Super-héros (genre Namor !) mais en beaucoup plus humble et anonyme ! Il va se retrouver mêler à une histoire qu’il aurait préférer éviter. Il va devoir aider son prochain et va prendre peu à peu gout à la vie en communauté mais pas trop non plus. Faut quand même pas déconner, les ours aiment leur solitude !
Bref tout ça pour dire que ce film est vraiment fun sur fond de message écolo : “si ça continue, ça va pas pouvoir continuer… Vous allez vous prendre une catastrophe écologique sur le coin du museau ! ”
Ce film de 1995 est tout à fait un classique du genre des années 90 : action, humour, scénario au régime, acteur au taquet ! 
“Si vous avez eu la gentillesse de remarquer la façon dont le sang pisse de mon crâne, vous serez d’accord pour dire qu’on a tous eu une journée dégueulasse !”
”- Il n’a rien d’affreux et il vous tuera avec sa grande lame. Il a tué des dizaines de personnes, il ne connaît pas la pitié et il est très cruel. Les petites filles il les égorge !
- La routine quoi !”

Kaamelott, livre III et IV - 5/5


Kaamelott, Livre III & IV : Le Début de la Fin/Faim ?
      
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Comme je le disais, Kaamelott, livre I & II, c’est la découverte, la fidélisation du public !
Dans les deux livres suivants, on rentre dans le vif du sujet.
Arthur n’a jamais autant délaissé Guenièvre…
Lancelot se rapproche de Guenièvre…
Arthur fait ami-ami avec la femme de Karadoc, l’ambitieuse Mévanwi…
Bref, c’est le bordel !
Ces deux livres sont géniaux car :
- l’ambiance générale de cette série est conservée : humour, anachronisme verbal, décalage, etc etc !
“Et ben si ils veulent la place les gars, je leur laisse !… Qu’ils y viennent chercher le Graal avec la compagnie de loustics que je me promène… Je leur souhaite un bon séjour aux mecs !… Ils se les farciront, les séances de la Table Ronde où tout le monde roupille du début à la fin !… Les doléances, les revendications, les clans !… Moi, pendant ce temps-là, j’irai glander en Andalousie !… Là-bas au moins, on peut se baigner sans avoir les doigts de pieds tout bleus au bout de cinq minutes !”
- maintenant que l’on connait bien les personnages, on suit leur évolution personnelle et professionnelle…. Ouais bon, professionnelle, faudrait pas pousser non plus, mais ils évoluent quand même !
- on découvre de nouveaux personnages et notamment le roi Loth. Il s’agit du mari de la demi-soeur d’Arthur ! Un gros opportuniste qui adore utiliser les citations latines pour finir ses phrases. Le problème, c’est qu’il ne parle pas une broc de latin ! Du coup, ça ne veut jamais rien dire.
On fait également la connaissance de Méléagant, un personnage énigmatique qui va guider Lancelot, vers le côté de obscur de la force ! Ouais là, ça fait un peu Star Wars ! Et pourtant Méléagant cultive énormément de ressemblances avec l’empereur de la saga de Georges Lucas ! Méléagant serait envoyé par les dieux pour punir Arthur (pas de graal, échange d’épouses, etc, etc !). Du coup, ce charmant personnage entraîne kaamelott au fond du trou.
Le livre IV est la pièce charnière de l’épopée Kaamelott. Ce livre garde un lien très fort avec les 3 premiers, tout en marquant une différence très nette avec le reste. C’est à partir de cette saison que les éléments de la fin de Kaamelott se mettent en place. Arthur en changeant d’épouse, a provoqué les dieux. De plus, la quête du Graal piétine, les chevaliers se mettent à fonder des clans séparatistes.
Déjà que le livre IV, c’est pas la joie :
Le livre V s’annonce nettement plus noir … 
“Eh bien, c’est l’histoire d’un petit ourson qui s’appelle… Arthur. Et y’a une fée, un jour, qui vient voir le petit ourson et qui lui dit : Arthur tu vas partir à la recherche du Vase Magique. Et elle lui donne une épée hmm… magique (ouais, parce qu’y a plein de trucs magiques dans l’histoire, bref) alors le petit ourson il se dit : “Heu, chercher le Vase Magique ça doit être drôlement difficile, alors il faut que je parte dans la forêt pour trouver des amis pour m’aider.” Alors il va voir son ami Lancelot… le cerf (parce que le cerf c’est majestueux comme ça), heu, Bohort le faisan et puis Léodagan… heu… l’ours, ouais c’est un ours aussi, c’est pas tout à fait le même ours mais bon. Donc Léodagan qui est le père de la femme du petit ourson, qui s’appelle Guenièvre la truite… non, non, parce que c’est la fille de… non c’est un ours aussi puisque c’est la fille de l’autre ours, non parce qu’après ça fait des machins mixtes, en fait un ours et une truite… non en fait ça va pas. Bref, sinon y’a Gauvain le neveu du petit ourson qui est le fils de sa sœur Anna, qui est restée à Tintagel avec sa mère Igerne la… bah non, ouais du coup je suis obligé de foutre des ours de partout sinon on pige plus rien dans la famille… Donc c’est des ours, en gros, enfin bref… Ils sont tous là et donc Petit Ourson il part avec sa troupe à la recherche du Vase Magique. Mais il le trouve pas, il le trouve pas parce qu’en fait pour la plupart d’entre eux c’est… c’est des nazes : ils sont hyper mous, ils sont bêtes, en plus y’en a qu’ont la trouille. Donc il décide de les faire bruler dans une grange pour s’en débarrasser… Donc la fée revient pour lui dire : “Attention petit ourson, il faut être gentil avec ses amis de la forêt” quand même c’est vrai, et du coup Petit Ourson il lui met un taquet dans la tête à la fée, comme ça : “BAH !”. Alors la fée elle est comme ça et elle s’en va… et voilà et en fait il trouve pas le vase. En fait il est… il trouve pas… et Petit Ourson il fait de la dépression et tous les jours il se demande s’il va se tuer ou… pas…”
“Vous allez voir qu’il n’y a aucun problème…
Siècle des larmes, hurlements…
Très bien.
Au jour, Dieu Roi de Logres…
Roi de Logres ?
Fait affront du Lac combattant frère à l’épée
Femme de Vannes épousée commet faute
Panique, ruines, fin d’un monde
Sur Terre sans démons ni sorcières
Viens, dieu des morts solitaire des frayeurs
Du ciel à l’insulte la Réponse
[…]
Là, ça pue du cul, mais violent.”

Dirty Dancing - 5/5


“Be me, be my baby
Be my litlle baby
My one and only baby
Say you’ll be my darling
Be my, be my baby
Be my baby now
My one and only baby
wa oh oh oh
I’ll make you happy, baby
Just wait and see
For every kiss you give me
I’ll give you three
Oh, since the day I saw you
I have been waiting for you
You know I will adore you
Till eternity so won’t you please”

Dirty Dancing, avant d’être un film de fillasse, c’est un film avec une bande son de fou ! Toutes les musiques sont cultes et géniales !
Donc l’histoire est plutôt simple, une famille aisée vient passer ses vacances dans un centre 12 étoiles (à peu près, quoi !). La petite dernière de la famille renommée Bébé, va faire ami-ami avec le personnel du centre et notamment Johnny Castle, le responsable des danses. Parce que dans ce centre, tout le personnel sait danser. Je pense, même, qu’ils ont été triés sur le volet ! Ils apprennent les danses de salon aux clients, et le soir, dansent, ensemble, des danses “sales” !
C’est alors que Bébé, fascinée par ces danseurs-nés, se met à la danse avec Johnny comme professeur. Et, biiiiiiiim, ils tombent amoureux…
Bref, cette histoire a beau être simple c’est l’une des plus belles histoires d’amour filmique ! C’est LE rôle de Patrick Swayze. Il s’est fait connaitre dans ce film où il joue très bien et est carrément canon. Petit bémol, il a une démarche super strange, genre mi-ours-mi-camionneur ! C’est dommage !
Ce film est drôle, attendrissant et groovy grâce à la BO et tout pleins de phrases très naïves !
Mais sinon, le réalisateur devrait penser au moment de la scène final à avertir les téléspectateurs que cette scène ne doit pas être reproduite et que ce genre de figures est réalisée avec des cascadeurs expérimentés ! Parce que sinon, bonjour les dégâts ! ^^
Bref, excellent film culte que j’ai du voir 200 fois au bas mot !
“On laisse pas Bébé dans un coin !”
“Ça c’est mon espace de danse, ça c’est ton espace de danse. Je n’envahis pas ton espace, tu n’envahis pas mon espace !”
“C’est pas un crime de porter des pastèques.”
“Va faire mousser ton spaghetti et laisse ça aux gros calibres !”
“Tu n’as pas besoin de courir le monde après ton destin comme un cheval sauvage” Prix de la naïveté 1987 !

Raiponce - 5/5


“J’ai des cheveux qui s’illuminent quand je chante !”
Ouais, ouais, ouais ! PLUS DE DROGUE pour Raiponce !
C’est évidemment ce que dirait toute personne normalement constitué, si ce n’était pas un dessin animé Disney. 
Et oui Raiponce, c’est la super - bonne - surprise de chez disney ! 
Ce film d’animation raconte l’histoire d’une petite fille née avec des cheveux magiques. Quand elle chante sa chanson, elle peut guérir les gens mais également les rajeunir ! C’est pourquoi la mère Gothel qui est une horrible vieille sorcière kidnappe Raiponce et la séquestre dans une très haute tour, avec pour seule ouverture sur l’extérieur, une fenêtre !
Ses parents meurtris, commémore sa disparition tous les ans lors de la fête des lumières. La jeune fille voit ces lumières depuis sa tour et rêve de se rendre sur le lieu de la fête !
C’est alors qu’un bandit de grand chemin, “Flynn Rider”, croise la route de Raiponce…
Ce film d’animation est une pure merveille : l’image est magnifique (les couleurs aussi), la BO est géniale (ce qui dans le langage disnyesque veut dire : les chansons restent dans la tête et on les chante à tue-tête !), les personnages sont tordants et les dialogues sont terribles ! Bref, ce film est très réussi !
Et il séduit les jeunes, comme les moins jeunes :
- Hey Papa, on regarde Raiponce ? 
- Ouais, j’sais pas..
- Bah allez quoi ! 
- Bon d’accord ! 
Mouhahahah ! Trop facile !
Bref, je conseille ce film d’animation aux enfants (of course !), aux ados, aux adultes et même au vieux ! Et ouais ! C’est ma tournée !
“Fleur aux pétales d’or, répands ta magie, inverse le temps, rends-moi ce qu’il m’a pris, ce qu’il m’a pris.”
“La poêle à frire ? Incroyable ce truc !”
“-Qui êtes vous? Et comment êtes vous arrivé jusqu’à moi? (Raiponce)
-euuuh… (Flyn)
-Qui êtes vous et comment êtes vous arrivé jusqu’à moi?! (Raiponce) 
-J’ignore qui vous êtes, et je ne sais comment je suis arrivé chez vous. Mais permettez moi de vous dire …. Saluuut. Comment ça va? Moi c’est Flyn Rider. Alors la vie est belle mmm?  (Flyn) 
-Qui d’autres connait l’endroit ou je me cache? Flyn Rider? (Raiponce) 
-Du calme ma jolie euh…  (Flyn) 
-Raiponce! (Raiponce) 
-Je vais répondre… Alors voilà” (Flyn)

“Pourquoi il me regarde le crapaud ?”

Kaamelott, livre I et II - 5/5


Salut les p’tits clous !
Alors je sais, je sais ! Kaamelott n’est pas un film ! Mais si vous voulez tout savoir, Kaamelott n’est pas non plus une série ! C’est bien plus que ça !
Kaamelott, c’est un chef d’oeuvre !
Alors comme c’est encore moi qui décide, et bien j’ai décidé de faire une “critique” de Kaamelott ! On peut également dire que je vais faire un article de propagande pro-kaamelott !
Bref, Kaamelott c’est la légende du Roi Arthur, re-visitée par Alexandre Astier ! 
Alexandre Astier est un acteur/réalisateur/producteur/compositeur/humoriste/prix nobel de la rigolade, lyonnais ! Il s’est dit qu’un jour qu’il créerait ZE série de la mort qui tue et qu’il allait embarquer toute sa famille dans cette histoire de fous !
Comme je sur-kiffe cette série (pour les non-billingues, j’idolâtre cette série), et que j’ai énormément de chose à dire dessus, je vais séparer ma critique en plusieurs articles.
Le premier : livre I et II
Le second : Livre III et IV
Le dernier : Livre V et VI
Voilà pour le sommaire !
Donc les livres I et II sont conçus selon le format 3min développé par M6.  Cette série raconte « l’épopée » (et là les gens qui connaissent la série, doivent se marrer) du roi Arthur et de ses Chevaliers : Lancelot du Lac, Perceval le « Gaulois/Gallois », Léodagan de Carmélide, Karadoc de Vannes, Bohort de Gaunes, Yvain Chevalier au Lion, etc etc !
Sauf que dans cette version de l’histoire, Arthur tient à bout de bras tout son petit monde, car il est entouré de chevaliers en carton.
Léodagan, qui est aussi son beau-père, est un râleur opportuniste.
Lancelot est son plus fidèle ami mais est aussi le confident de la reine.
Perceval est un débile profond mais il reste très touchant.
Karadoc est un estomac sur patte qui est aussi intelligent que Perceval.
Bohort est un couard, légèrement efféminé, ce qui lui vaut de nombreuses blagues.
Yvain est le beau-frère d’Arthur, et est un ado attardé qui parle comme un gamin du 21ème siècle, pour la légende des chevaliers de la table ronde, tout va bien !
Gauvain est l’acolyte d’Yvain mais aussi le neveu du roi, car c’est le fils de sa demi-sœur, Morgane et du roi Loth. Il est aussi attardé qu’Yvain, c’est d’ailleurs pour ça qu’ils s’entendent aussi bien ! 
Enfin bref, quand on sait que c’est ces Gugus qui dirigent le Royaume de Logre, ça fait frémir !
Arthur est, quant à lui, guidé par la fameuse Dame du Lac. Une jeune femme que seul Arthur peut voir et qui le guide vers le Graal et la vie éternelle. Le problème c’est qu’elle aussi donne des conseils moisis ! Bref, il n’est pas aidé !
Du coté des femmes, on peut y voir Guenièvre (sa femme) qu’il ne peut pas blairer car c’est une sorte de gourde/attachante.
La mère de Guenièvre, Dame Séli qui est aussi la femme de Léodagan, est ce qu’on peut appeler une vieille carne ! Même si elle n’est pas si vieille que ça.
La légende du Roi Arthur est une légende pour plusieurs raisons mais surtout parce qu’il est question de magie ! Le roi Arthur est épaulé par le plus puissant druide qui existe : Merlin ! Dans la version « Astier », Merlin est le plus gros naze de la création ! Il crée des sorts géniaux sans faire exprès et ne sait pas le refaire ! A part lancer un sort de dessalage de la morue, il ne sait pas faire grand-chose !
Cela fait beaucoup de personnages, et encore je n’ai parlé que des personnages principaux !
Ces deux livres ont permis de rendre les téléspectateurs addicts à la série. Les épisodes n’ont pas vraiment de lien logique les uns avec les autres mais permettent de se familiariser avec tout ces personnages. Les 4 autres livres ont un enchainement beaucoup plus logique dont je parlerai plus tard !
Donc pour le coté un peu people du casting, il y a le frère, la mère, le père et la belle-mère d’Alexandre Astier ! C’est une entreprise familiale. Le reste des acteurs est composé des amis des Astier’s (qui sont tous de très bons acteurs) ainsi que de nombreuses guests stars !
Kaamelott est connue pour ces dialogues savoureux ! Astier est le roi de l’anachronisme. Il mêle un langage pseudo-moderne avec une espèce de patois lyonnais. Les plus touchés sont évidemment, les paysans. Alors là question accent pourri, ils se posent là ! Il ya carrément des phrases incompréhensibles !
Comme je le disais, les dialogues sont géniaux et possèdent une grande musicalité. Chose peu étonnante, puisque Alexandre Astier est un vrai mélomane et est poly-instrumentiste (j’ai entendu ça cette semaine, j’me suis jurée de le placer un jour !)
Ceci dit, là où on voit que cette série est culte c’est parce que ces dialogues sont rentrés dans le langage commun !
« C’est pas faux ! » : Expression atypique signifiant qu’on n’a pas compris la dernière phrase.
« Pierre incandescente » : qui peut accaparer des objets sans resurgir sur autrui ! Définition made in Perceval
« Putain, en plein dans sa mouille ! » : ce qui signifie, Diantre, en plein dans la tronche !
« Mais je vous emmerde, mon petit pote ! Vous commandez ce que je vous dis de commander et vous la fermez bien comme il faut ! » Normalement, il faudrait s’arrêter à « mon ptit pote » mais vu que les dialogues sont très faciles à retenir, et ben le reste de la phrase suit… à chaque fois ! ^^
 « Qu’est-ce que vous voulez, mon p’tit Bohort : entre son épée qui fait de la lumière, son Merlin qui fait pleuvoir des grenouilles et sa Dame du Lac qui se prend pour une truite, il lui manque plus qu’un numéro de trapèze, au roi des Bretons » Elle est belle la légende !
« Personnellement, la condition paysanne, j’me la taille en biseau » exemple typique du parlé Astier ! Et c’est ça qui est boooooooooon !
« Ooooooooh, non mais faire du labyrinthe avec un trou-de-balle pareil, faut drôlement de la vaillance, hein ! » No comment !
 «Ce que je dis, tout le monde s’en tamponne ! Je gueule, je gueule, j’pourrais gueuler dans le cul d’un poney ce serait pareil ! » exemple typique de la manière dont parle les pécors de Kaamelott !
«Non mais je sais pas comment c’est arrivé sur le tapis… On parlait d’esclavage, je crois. Les autres disaient que vous l’aboliriez sans doute dans l’avenir ; moi j’ai dit que c’est parce que vous aviez pas le courage de l’faire maintenant ; il y en a un qui m’a dit qu’il fallait pas que je me prenne pour le roi et voilà ! (un peu gêné) Alors j’ai dit… “Le roi je l’emmerde”… Mais c’était dit sans méchanceté » Lancelot ^^
« Qu’est-ce que c’est que ce style de bouffer des petits machins tout secs et trois gallons de flotte par jour ? […] Si la jeunesse se met à croire à ces conneries, on se dirige tout droit vers une génération de dépressifs ! Le gras, c’est la vie » Karadoc dans toute sa splendeur !
« Bien manger c’est important ! » Karadoc encore, qui devient maitre dans l’art de défoncer des portes ouvertes !
« Les pattes de canaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaard ! ! » Kadoc…
« Mordu Mordu Mordu Mordu Mordu Mordu Moooooooooooooooooooooorduuuuuuuuuu ! » Kadoc again ! Expression utilisée pour tout et n’importe quoi, mais surtout n’importe quoi !
« Et à un moment… Le sorcier s’est mis à nous menacer, avec ses parties génitales » Gauvain qui était en mission avec Yvain et qui tombe sur un fakir un peu spécial !
« Mais qu’est-ce que que vous faites là, trou du cul ?? » Arthur s’adressant au noble glandu Perceval.
Bref, si je m’écoutais, je mettrais le script entier sur cet article ! Mais du coup, ça serait un peu long ! ^^
Alors j’en garde un peu pour les deux autres articles !
« Elle est où la poulette ? 

Astérix aux Jeux Olympiques - 3/5


Astérix aux jeux Olympiques !
Astérix et Obélix vont défendre les couleur de l’armorique aux jeux Olympiques organisés par César !
Ce film a été très critiqué pour son budget colossal du aux nombres impressionnant de guest stars… 
Jamel Debouzze refait une apparition, Zinedine Zidane y apparait, Amélie Mauresmo, Tony Parker, Jean-pierre Cassel, José Garcia, Alain Delon, Michael Schumacher, Jean Todt, Francis Lalanne, Franck Dubosc, Pierre Tchernia, Monica Cruz, Elie Semoun, Dany Brillant, Vincent Moscato, Arsène Mosca, Mustapha El-Atrassi, Mouloud Achour, etc etc etc….
Mais en fait, ce film doit être vu pour 3 importantes raisons : 
- Alexandre Astier joue un romain, appelé Malosinus, qui est E-NOR-ME dans le film !!!!!! A voir !
- Benoit Poelvoorde qui interprète un Brutus terrible ! Très drôle et très bon acteur comme toujours !
- Clovis Cornillac ! Objectivement, il fait un bien meilleur Astérix que Christian Clavier ! On a vraiment l’impression de voir bouger le Astérix de la BD ! Je trouve que le travail fait sur le personnage est impressionnant !
Donc voilà ! Pour ces trois raisons, le film est à voir ! Evidemment, ce n’est pas le film de l’année, mais c’est divertissant ! Et c’est toujours très marrant un film qui a énormément de références, parce que tu t’amuses à les retrouver !
Bon par contre, la musique, on peut carrément s’asseoir dessus ! Elle n’a pas grand intérêt ! En revanche, je trouve l’image très soignée. M’enfin vu le budget me direz-vous ! Heureusement, que l’image est soignée. Bah oui mais ce n’est pas si évident de faire un film à partir d’une BD et d’arriver à rendre l’ambiance figée d’un livre en film !
“C’est qu’on fait pas d’omelette euh… on fait pas d’omelette ! … Pis dans le sport on a pas trop le temps d’faire la bouffe déjà…” Alexandre Astier
“César ne vieillit pas, il mûrit ! Les cheveux de César ne blanchissent pas, ils s’illuminent ! Avé moi !” Alain Delon en Jules César plus vrai que nature !

Les bronzés 3 - 0/5


Les Bronzés 3 : amis pour la vie !
Ma plus grosse déception !
Les mecs du Splendid, ils sont potes, ils font un premier film ensemble, ça cartonne !
Cool!
ils font une suite…. attention à la catastrophe ! Et en fait, c’est encore mieux que le premier volet ! ça devient mythique ! Tu es en droit de te dire, ces mecs là, ils ont tout saisi ! Plus ils en font, mieux c’est !
Sauf que …
Le 3ème volet est une daube intersidérale ! 
Je pense que toute la France attendait la suite de cette saga avec beaucoup d’impatience ! Tout le monde se sentait proche de cette bande de pote, même si tu espérais secrètement, n’avoir jamais la même bande de bras cassé, comme potes… ^^ 
La troupe du Splendid a répondu à cette attente, mais à mon avis, soit ils n’ont pas embauchés de scénariste, soit il est mort avant la fin de l’écriture du film….
Naaaaaan mais sans rigoler ! C’était nuuuuuuuul ! Affligeant ! Rien - zérooooo !
Aucune histoire valable, les personnages sont devenus super-space ! On ne retrouve plus nos marques. Ce qui devait être, une réunion de famille, s’est transformé en présentation de personnages les plus improbables qui soit…
Je me demande, si la troupe du Splendid n’a pas fait exprès de pondre un navet pour punir les gens qui voulaient absolument une suite aux bronzés font du ski !
Ils se sont dit : mais ils font chier ces connards à réclamer une suite ! Nous on voulait faire que deux films ! Bordel ! Tiens, si on leur faisait un film en carton ? sponsorisé, au niveau blague, par Leader Price ?
Heureusement, on peut encore se délecter des “Bronzés font du ski !”.
Les seuls, les vrais, les cultes.

La vie d'une autre - 4/5


Aujourd’hui, ce sera “la vie d’une autre” !
Vu ma logique en ce moment, j’aurais du choisir un bon nanar à critiquer mais le destin en a voulu autrement.
Vendredi soir, petite sortie au ciné pour (enfin…) aller voir “the artist”. Avec ma soeur et ma pote, on va chercher les places et là BIIIIIIIIIIIIM : 0 place ! Bon bah tant pis, on était venu voir un film, on va en voir un ! Non mais des fois !
Après moult réfléxions, on se décide et on choisit “la vie d’une autre”. Mon seul argument pour aller voir ce film c’était : Mathieu Kassovitz joue dedans ! Le film doit pas être mauvais ! Si on lit entre les lignes, ça donne : déjà que je ne vais pas voir le film que je voulais, alors au moins, on regarde un film avec un mec physiquement intelligent !
Bref ! Ce film français m’a complètement bouleversé… J’ai été absorbée par cette histoire “invraisemblable” et mon attention ne s’est pas relâchée une seule fois, jusqu’au générique…
Explication : Ce film débute sur la rencontre de Paul (Mathieuuuuuuuuuuuuuu Kassovitz) et Marie (Juliette Binoche). Ils passent la nuit ensemble. Tout va pour le mieux ! Sauf que… le lendemain matin, Marie se réveille et se rend compte que 15 ans viennent de s’écouler…  Elle découvre alors qu’elle est mariée à Paul, mais qu’il n’y a plus aucun amour entre eux et aussi qu’ils sont devenus parents. Et elle n’en n’a aucun souvenir…
OUI, je sais ! ça peut paraître un peu étrange comme histoire ! MAIS, j’ai énormément aimé ce film. Tellement, d’ailleurs, que je suis retournée le voir samedi aprem…. Je suis faible, mais quand j’aime je ne compte pas (les séances de ciné) !
Dans ce film, j’ai re-découvert Juliette Binoche. Je l’ai trouvée vraiment excellente. Elle est d’une justesse… Quand elle rigole : tu rigoles; quand elle pleure: tu pleures ! Elle joue très bien la jeune femme perdue qui tente de comprendre pourquoi il y a eu “avance rapide” dans sa vie ! Et comment elle tente de rattraper ce qui est parti en saucisse dans sa vie !
Le deuxième point fort du film, c’est Mathieu Kassovitz… Bah oui ! C’était l’une des raisons qui m’ont poussé à aller voir ce film et c’est toujours une bonne raison d’aller le voir ! Il joue trèèèèèèèèèèèèèèèèès bien, ça frise l’insolence d’ailleurs !
Et puis je me disais pendant le film qu’il n’avait pas l’air bien (son personnage est assez mélancolique), du coup, j’hésitais entre deux phrases, dans le cas où je le croiserais bien sur :
“Bon Mat’, tu enlèves ton pull et tu nous dis ce qui ne va pas !”
ou 
“épouse moiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii ! S’il te plaiiiiiiiiiiiiiit ! Je ferais tout ce que tu veuuuuuuuux !”
Mais bon, comme je ne l’ai pas encore croisé, j’ai donc gardé le peu de dignité qu’il me restait !
Ce film, réalisé par Sylvie Testud est pour moi un chef d’oeuvre. C’est un film à la fois comique, triste, nostalgique, mélancolique et absurde ! 
L’histoire est, évidemment, recentrée sur le personnage de Juliette Binoche, Marie. Au fur et à mesure, son personnage se rend compte qu’elle était devenue, une femme ambitieuse, irascible et froide, et cela au détriment de sa famille. Il y a plusieurs étapes qui vont conduire à une remise en question. A chaque fois qu’elle franchit une étape supplémentaire et que son dossier s’alourdit, elle semble prise de vertige et la musique utilisée colle parfaitement à la situation. Elle est très belle, mais donne l’impression au cours de ces étapes que tous les bruits de la vie quotidienne, autour de Marie, ont disparu. On entend juste une musique hypnotique qui donne cette impression de vertige ou de perte d’équilibre, juste au moment où Marie se sent écrasée par les révélations des 15 dernières années.
Ce film est une sorte de puzzle démoli, il y a peu. Toutes les pièces sont là mais certaines sont plus ou moins difficiles à récupérer ! Il suffit de trouver tout le monde et de les mettre dans le bon ordre !
Ce film est une merveille… 

Le fils à Jo - 4/5


Le fils à Jo ! ! ! !
C’était risqué comme titre ! Il y a pas mal de gens à qui ça peut faire saigner les oreilles ce genre de titre !
J’entends déjà les gens dirent : le fils DE Jo, bordel !
M’enfin heureusement, on ne s’arrête pas forcément au titre du film.
Donc c’est l’histoire de Jo Canavaro, interprété par Gerard Lanvin, qui vit rugby, qui mange rugby, dort rugby et élève son fils rugby. Enfin… son fils ne s’appelle pas rugby ! Vous imaginez ? euh non ce serait ridicule !
Bref, il s’agit de l’histoire de ce père célibataire un peu (beaucoup) bourru, qui élève son fils dans l’amour du rugby. Jo est toujours suivi de près par Pompom, son plus fidèle et dévoué ami. Le fils de/a Jo, Tom aime le rugby mais a comme un blocage quand son père est présent au match.
Ce film est un très bon film français ! Vraiment ! C’est drôle et parfois très émouvant. C’est un de ces films si bien accompagné par la musique !
Les personnages secondaires sont très présents et très bien définis dans le film, Pompom (Vincent Moscato) est juste magique et “Chinois” interprété par Olivier Marchal est vraiment drôle.
Ceci dit, je ne sais pas trop si les gens partagent mon sentiment. Quand j’ai été le voir au ciné avec une de mes meilleures amies, on s’est retrouvé devant un très bon film avec 15 personnes max ! Et surtout :  Personne ne rigolait ! Alors qu’il y avait des scènes à mourir de rire !
M’enfin, les gens sont tristes ! 
Tant pis pour eux, ils sont passés à coté d’un super film ! ! ! 
Allez ! c’est cadeau, c’est en bonus track, un petite citation :
“Des gars qui portent des cravates comme ça j’en connais que deux sortes : les cowboys et les pédés. T’es pas venu à cheval, toi !” Jo Canavaro

40 ans toujours puceau - 0/5


MOUHAHAHAHAH ! 40 ans toujours puceau….
Je sais, je sais…. POURQUOI une critique sur cette daube intersidérale ?
Parce que des fois ça fait juste plaisir de parler de films pourris !
Donc, ce “film” parle de l’absence de vie sexuelle chez un homme de 40 ans, interprété par Steve Carell… Le pauvre ! Pourquoi a t-il été se fourvoyer dans ce genre de film alors qu’il est capable d’être un acteur brillant (Little Miss Sunshine)…
Parce que des fois, il y a des acteurs, il faut qu’ils mangent, me direz vous ! Certes ! Mais là, c’est affligeant.
J’ai eu la “chance” de voir ce film pendant des vacances (méritées) en Bretagne avec l’une de mes meilleures potes. Vacances soit dit en passant sous le signe du repos, du vernis, du Far Breton et du visionnage de films pas encore vus !
Donc ce film parfaitement résumé à la ligne 4 de cette critique, est l’un des pires qu’il m’ait été donné de voir…
Voilà ma version de l’histoire de la naissance de ce film. Le producteur a du faire un pari sous le coup de l’alcool ! “je te jure, si j’arrive à m’envoler de l’empire state building et à atterrir sur le sol sans aucune égratignure, je produirais un film sur un puceau de 40 ans”. On aurait pu penser qu’une fois le producteur transformé en crêpe, on aurait plus du tout entendu parler de ce film…. Mais en fait, le mec avec qui, il a fait ce pari, a décidé, comme un hommage à titre posthume, de produire ce film.
Et voilà comment est né “40 ans toujours puceau” !
Bon, où s’arrête la réalité et où commence la fiction ? l’histoire ne le dit pas…
Bref, ce film est une grande perte de temps, MAIS, je dois dire que j’ai bien rigolé… pendant les 15 premières minutes ! Bah oui, il y a l’effet de surprise quand même ! 
C’est le film le plus vulgaire que j’ai pu entendre.
Dans n’importe quel film, quand un personnage en taquine un autre, on peut entendre des phrases, du genre, “je t’emmerde!”, “vas te faire f*****”, “mais euhhhhhhhhh” ou encore “sac à papier!!! arrête de m’embêter !”
Et bien dans ce film, la phrase que l’on entend le plus c’est “Je t’encule ! “
Voili de Voilà !
Donc pour conclure, c’est un film naze, sans musique, sans intérêt, mais qui permet de relativiser vis à vis d’autres films jugé injustement moisi !
Si vous avez 1h30 à perdre, et bien ne regardez pas ce film, allez faire un tour, prenez un bon bol d’air, allez au ciné, allez faire du shopping, lisez un bouquin, bref tout mais pas ce film !
Je terminerai pas quelques citations pour finir de vous convaincre de ne jamais regarder ce film :
“pourquoi t’as invité cet adolescant atardé ? c’est un pro. il nous sodomise à sec ! toi, t’es un trou du cul de m’avoir dis de venir et qu’on allait le ruiner. t’es un con. j’vous encule tous bande de glands. toi ! toi ! et toi ! je te fairais lécher les poils de mon cul d’indien…et tu vas adorer…vas te faire enculer par le chef !”
“à partir de maintenant, ta queue c’est ma queue. j’vais te trouver une touffe.”
Pitié, épargnez vous ce supplice…

Intouchable - 5/5


Depuis Vendredi 24 février 2012, Omar Sy est devenu Intouchable !
Bah oui, à 34 ans, recevoir le césar du meilleur acteur te rend IN-TOU-CHA-BLE !
Avant de revenir sur cette récompense, parlons peut être un peu du film ?
C’est l’histoire d’un jeune banlieusard tout juste sorti de prison (Omar Sy interprétant Driss ) qui va devenir l’auxiliaire de vie d’un riche aristocrate paraplégique (François Cluzet, interprétant Philippe). Le black des banlieues avec le blanc des beaux quartiers : le fameux duo gagnant !
Une amitié va naître entre ces deux hommes que tout oppose. Philippe va trouver en Driss, un ami dénué de pitié qui va le considérer comme son égal et lui redonner goût à la vie.
Avant que ce film ne sorte, j’ai vu l’affiche et je me suis dit que ça sentait le carton ! Rien que pour le duo Cluzet/Sy, j’avais envie d’aller le voir. Ceci dit quand le film est sorti (2 novembre 2011), il y a eu une telle frénésie que j’ai eu peur d’être déçue… En général, ça marche comme ça ! J’suis pas chiante pour deux sous : si on me dit, va voir tel film, il est génial ! Et bah en général, j’suis jamais convaincue ! Et puis, je suis revenue sur ma première impression…
Merde, me dis-je (oui quand je me parle, je suis vulgaire), tu avais envie d’y aller et juste parce qu’il y a 3 millions de personnes qui y sont allées, tu t’en priverais ????
Et bah non, j’me suis assise sur mon esprit faussement rebel et j’ai été voir le film.
Après mon troisième visionnage du film au ciné (^^), je me suis dit que j’avais drôlement bien fait !  
C’est un film drôle et puis triste et puis drôle et puis triste et puis drôle ! Bref, c’est un film qui allie à la perfection les vannes et les moments sérieux servi par une musique juste idéale. Evidemment, avec mon côté extra-sensible, ce film m’a énormément ému. Bah oui :
-> parce que François Cluzet est tellement bon acteur, que j’ai failli lui envoyer une lettre pour lui souhaiter un prompt rétablissement.
-> parce qu’Omar Sy, n’est pas QUE “bah alors doudou ? tu viens plus au soirée ?”, mais bien un acteur complet.
-> parce que je persiste et signe : la musique peut porter à elle seule, un film. Et si on reconnait le film à travers la bande son alors c’est gagné. Donc c’est gagné !
-> parce qu’on sait que c’est une histoire vraie… donc pour une fois la réalité rejoint la fiction. Et je pense qu’on a besoin de savoir qu’il existe des gens BEAUX ! Et que parfois, les belles histoires n’arrivent pas que dans les films.
Ma scène préférée se passe dans un café. Philippe y retrouve un “ami”. Cet ami s’inquiète de le voir traîner avec Driss. “Tu ne le connais pas ce type… J’ai fait des recherches sur lui, il a fait de la prison, il est sans pitié ce type.” Philippe répond : ” C’est justement parce qu’il est sans pitié que je l’ai choisi. Tu sais ce qui me plait le plus chez lui ? quand mon téléphone sonne, il me tend le téléphone… Parce qu’il oublie… il n’a aucune pitié pour moi… C’est bien le seul qui me considère comme quelqu’un de normal.”
Pour moi, c’est la scène qui représente le mieux ce film : aucun apitoiement, aucun larmoiement, aucun mélodrame !
Du coup, François Cluzet et Omar Sy ont été nominés ou nommés (j’sais jamais comment on dit…) pour le César du meilleur acteur 2012! Et c’est Omar qui a remporté la fameuse statuette.
Aujourd’hui, j’ai regardé les remerciements qu’Omar a prononcé vendredi lors de son couronnement ! (http://www.canalplus.fr/c-cinema/pid3614-c-bonus-et-interviews.html?vid=597663
Oui c’est un couronnement ! D’ailleurs, il ne va pas tarder à être canonisé par le pape ! Saint-Omar, ce sera quel jour …. ??? Disons le 2 novembre ! ! Histoire que ce soit symbolique ! ! 
Trêve de plaisanterie, quand on voit et qu’on sent l’émotion d’Omar quand il reçoit son prix, on a presque envie de pleurer, tellement lui-même est ému et reconnaissant d’avoir eu cette distinction. C’est un réel plaisir de voir un acteur aussi doué, aussi humble quand on lui dit qu’il est le meilleur de l’année ! Omar n’est pas blasé et je pense qu’il doit savourer cette victoire méritée !
Pour finir sur ce film, quelques petites citations déjà cultes :
“Pas de bras, pas de chocolat !”
“Je la connais cette chanson !Si, si, je la connais, tout le monde la connait ! Mais si ! Bonjour, vous êtes bien aux ASSEDIC de Paris, toutes nos lignes sont actuellement occupées, le temps d’attente est d’environs 2 ans.”
“-J’aime bien Goya.
-Moi aussi mais bon faut dire que depuis Pandi-Panda, elle a rien fait de terrible !”
Enjoy !

Moulin Rouge - 5/5


“Les escaliers de la butte sont durs aux miséreux
Les ailes des moulins protègent les amoureux”
Et ouiiii ! Moulin Rouge est un film qui s’adresse uniquement aux amoureux…
C’est moche, hein ?
Mais heureusement la vie et surtout le film, sont rudement bien faits !
Moulin Rouge s’adresse aux amoureux :
  1. de Paris
  2. de la folie furieuse!
  3. de Baz Luhrmann, du coup se reporter au 2.
  4. de la musique
  5. du jeu des acteurs
  6. d’Ewan McGregor (^^)
  7. de Nicole Kidman (bah oui un peu de parité, que diable !)
  8. de l’absinthe (“hey I’m the green fairy !!!” euh bah non pas moi ! C’est Kylie Minogue, la fée verte ! Suivez un peu parce que ça commence à être lourd !)
  9. du mouvement bohème … ? oui il me semblait bien qu’il n’y avait pas tant de monde que ça ! 
  10. de l’amouuuuuuuuuur ! (ah bah oui c’est tout de même un film à tendance romantique !)
Je ne peux pas croire qu’il y ait une seule personne dans ce bas monde qui ne soit pas amoureuse de l’une de ces choses ! Au moins l’absinthe, non ?
AAAH je le savais ! Tout le monde aime ce film visuellement très réussi et auditivement très impressionnant. Si je me souviens bien, ce sont les acteurs eux même qui chantent, ce qui force mon admiration (et pas que la mienne d’ailleurs) parce que c’est vraiment bien chanté !
Avec Moulin Rouge, le but du jeu est de deviner qui chante cette chanson à l’origine ?? Sauf que des fois, tu vois les films un peu jeune et du coup, tu connais pas forcément l’original. Et donc quand tu entends l’original, tu dis : “wahouuuuu un remix de Moulin Rouge ! ça cartonne Roxanne chanté par Sting ! M’enfin, c’est un peu facile pour artiste comme lui de faire des reprises !”… Voilà voilà voilà… Heureusement quand tu grandis tu t’ouvres à de “nouveaux” styles musicaux et tu découvres les chansons originales, et tu as l’air moins con après… ou moins conne !
Dans ce film, on ne peut qu’admirer (enfin moi en tout cas, c’est sur !) le jeu d’Ewan McGregor qui est vraiment un excellent acteur (à voir dans les virtuoses,trainspotting  et autres classiques !). Bon Nicole Kidman est très bien aussi, on ne va pas le nier mais si on va par là, Jim Broadbent est méga-top, John Leguizamo est à mourir de rire, etc etc !  
La musique est juste magnifique avec quand même des chanteurs comme David Bowie et Beck sur la BO ! Tout est subtilement dosé dans ce film, tout est soigné ! 
and come what may, I will love this movie until my dying day !

Splice - 1/5


Je suis dans une phase de film bizarroïde, du coup, j’y vais à fond !
Et le gagnant d’aujourd’hui sera…… SPLICE !
Splice est un film de science-fiction et c’est effectivement pour ce genre de film que le mot science-fiction prend tout son sens ! C’est tout bonnement du grand n’importe quoi !
C’est grosso-merdo l’histoire de deux scientifiques (mais là il faudrait imaginer deux savants fous… interprétés par Adrien Brody et Sarah Polley) qui sont les pros des hybrides entre animaux et du coup, en voulant aller plus loin, dépassent les bornes des limites en créant un hybride animal/humain. La charmante bébète ne ressemble pas à grand chose au début mais a une tête bien flippante ! L’hybride, baptisée Dren, grandit beaucoup plus vite qu’un humain et en grandissant prend de plus en plus la forme d’une “jeune femme”. Les deux scientifiques “adoptent” la bébète et la cachent chez eux. Bah oui, ils ont créés Dren à l’insu de tout le monde y compris leur boss ! Tant que Dren est petite, elle semble obéissante. A l’arrivée de la puberté, tout part en saucisse… Dren veut juste copuler avec son père adoptif, qui visiblement n’est pas contre ; étant légèrement hermaphrodite sur les bords, dren veut par la suite se taper sa maman ! Comme c’est normal !
Mademoiselle Dren étant devenu Monsieur Dren, elle/il a pris en musculature/force et bien sur en animosité à l’égard de son papounet ! Enfin bref, c’est vraiment le bordel ! 
Petite aparté : Ce genre de films n’arrange pas du tout le cliché sur les scientifiques/chercheurs : ce sont des fous furieux qui ne savent pas ce qu’ils font et qui se prennent pour dieu !
Clairement, on est allé voir ce film pour Adrien Brody… c’est ce qui doit sauver le film, je pense… enfin j’sais pas, enfin peut être ! De plus, la BO est quelconque.
Non je pense que le point fort de ce film est indubitablement les dialogues, jugez-en vous même :
Sa maman est légèrement effrayée parce que Dren est devenu un jeune monsieur-monstre, et elle lui demande (ce sera en anglais parce que ça rend carrément mieux !): What do you want from me ????? (moitié criant-moitié pleurant)
Dren : INSIIIIDE YOUUUUUUUUUU !
Je rajouterai toute de même qu’après cette réplique, la salle entière a explosé de rire !

I love Huckabees - 1/5


I love Huckabees !
Encore un film étrange que j’ai été voir avec deux de mes amies (rappelez vous, c’est celles qui m’ont emmené voir Norway of life….) cinéphiles ! MOUHAHAHAHA Ze blague !
Étrange dans mon jargon signifie IN-COM-PRE-HEN-SIBLE ! Alors certes, nous avons passé un agréable moment à l’UGC Ciné-Cité des Halles, mais alors nous n’avons rien bité…
Voici le résumé donné par Allociné : Albert Markovski vit une série de coïncidences troublantes dont le sens lui échappe. Avec l’aide de deux detectives “existentiels”, Bernard et Viviane Jaffe, Albert analyse sa vie, ses relations amoureuses, et son conflit avec Brad Stand, un jeune cadre dynamique et ambitieux chez Huckabees. Lorsque Brad engage les mêmes détectives qu’Albert, ceux ci commencent à creuser dans son apparente vie parfaite et dans sa relation avec sa petite amie Dawn Campbell qui travaille aussi chez Huckabees.
Voici MON résumé : Ya un mec, on ne sait pas qui s’est, il fait une crise existentialiste… 
Ah oui, je sais, c’est light mais bon quand tu comprends rien du début à la fin, tu fais ce que tu peux ! Et je suis même pas sure que le mot existentialiste existe… M’enfin c’est l’idée générale du film…
Encore un film fourbe ! Il y a genre tout le gratin hollywoodien dans le film, Dustin Hoffman, Mark Wahlberg, Jude Law, Naomi Watts, Jason Schwartzman et même Isabelle Huppert ! Mais non, le gratin a carbonisé, la mayonnaise n’a pas pris, les carottes sont cuites… Bref ! Trèves de métaphores culinaires, les méga-bons-de-la-mort-qui-tue acteurs de ce film n’ont pas réussi à sauver le film !
Et en plus, j’étais tellement concentrée à essayer de comprendre le film que j’ai pas eu l’impression d’entendre la BO…
Ceci dit je n’ai jamais autant rigolé (nerveusement il s’entend ! ah bah oui, un film de 2h incompréhensible, ça tape sur les nerfs ! ^^ et puis ça passe le temps !) pendant un film que pendant celui là - Norway of life mis à part… 
J’aimerai vraiment revoir ce film : 
pour lui donner une nouvelle chance
et/ou pour me faire les abdos et consolider mes zygomatiques 
et/ou pour me muscler le cerveau !
et il n’y a que les imbéciles qui ne changent pas d’avis, hein ?

X-Men, le commencement - 5/5


Et bien et bien et bien ! On dirait que cela fait des années lumières que je n’ai rien posté… Certains diront : C’est pas faux ! D’autres diront : Mais c’est quoi que tu n’as pas compris ? Je vous laisse méditer la-dessus !
Du coup, après une pause plus ou moins longue (d’accord c’est plutôt plus que moins, soyez pas tatillon comme ça !), je reprends mes activités qui je l’espère laisseront régulièrement un post sur ce blog !
Je souhaite reprendre la critique par un blockbuster ! Bah oui en général l’été est propice à ce genre de film bourrins, sans scénario avec des filles à moitié nus tenant un flingue de 50 kilos ! Je sais, la critique part mal… ET POURTANT !
X-men First Class ou X-men le commencement est un de mes films préférés ! AH-AH je vous ai bien eu ! Ce film est donc un préquel de la saga méga-connue qu’est X-men ! Professeur X et Magneto ne sont donc pas des acteurs de films porno mais les personnages centraux de la saga (ça c’est pour les gens qui seraient tombés dans le coma ces vingts dernières années). Professeur X étant le protecteur des mutants et des humains et Magnéto, le tueur d’humain ! Pour faire court !
Au cours des 3 premiers films, on apprend que ces deux mutants étaient amis de longue date et X-men, First Class revient en détail sur cette partie de leur vie.
Charles Xavier, un mutant télépathe rencontre Eric Lensherr, un jeune homme perturbé qui arrive à maîtriser le magnétisme. Ces deux personnages se lient d’amitié et recrutent d’autres mutants sous le compte des services secrets américains pour vaincre une bande de mutants destructeurs dirigé par l’ex-nazi Sebastian Shaw.
Je n’en dirai pas plus pour l’histoire… Ceci dit les 5 premières minutes du film sont tirés du début d’un des X-men déjà sortis… Puis le début de l’histoire est bien approfondi ce qui nous permet de comprendre la psychologie des personnages centraux.
Avant d’aller voir ce film, j’avais lu pas mal de commentaires de la part des fans de la saga : “ouaiiiis pourquoi pas, mais c’est un pari risqué que de faire un X-men sans aucun acteur ayant déjà joué dedans !” Et ben je peux vous dire qu’après l’avoir vu (plusieurs fois ^^), on se dit heureusement que les personnages connus de X-men n’étaient pas tous présents dans le préquel ! Je pense que c’est le grand avantage de ce film. Du coup, ça renouvelle vachement l’histoire et l’ambiance de ce comics. D’autant que cet épisode nous montre professeur X et magneto sous un nouvel angle. Ce sont presque des personnages nouveaux dans la série. Jusqu’à ce que l’on comprenne pourquoi sont ils devenus tels que nous les connaissons actuellement. Bon la phrase est peu claire, j’en conviens. Charles et Eric étaient deux jeunes mutants qui découvrent leur pouvoir ainsi que les conséquences que peuvent entraînés ces pouvoirs sur les humains, par exemple. Au cours de leur apprentissage, ils changent de mentalité, évoluent et finalement s’opposent.
J’ai particulièrement apprécié suivre cette évolution tout au long du film. Les acteurs James McAvoy et Michael Fassbender sont de très bons acteurs (surtout James McAvoy, à voir dans : Reviens-moi, Becoming Jane, Wimbledon etc…) qui collent parfaitement aux personnages et en même qui créent une personnalité beaucoup plus jeune aux “vieux” héros de X-men !
Et puis je finirai sur des a priori car les sagas à rallonge ne sont pas du goût de tout le monde, à commencer pour mon père ! “Super… encore un X-men… Non mais un jour on verra les grand-parents des X-mens, ou alors les X-mens à la plage, au zoo…”
Mais en dehors de ces a priori, le film est très bon, avec un vrai scénario et des acteurs en or !